​OBJECTIF : Ancré la créativité dans le corps. Une exploration des liens avec soi, les autres, le monde et la matière créative (texte, espace, voix et vibrations, instruments, masques, objets...) 

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DEMARCHE : Cultiver la présence : point de départ d'une créativité qui amplifie l'attention et la perception de l'artiste et du public.

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PARCOURS : Partant du corps comme source, nous ferons jaillir l'expressivité corporelle, vocale, verbale. Nous expérimenterons une parole où le verbe se mêle à l'action, ou les mots côtoient le silence, où le corps lui-même devient langage. Puis nous investirons et communiquerons dans l'espace scénique, lieu de partage où tout devient langage.  

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RÉSULTATS : Acquisition d'une présence et d'une perception accrue, au service de la créativité.

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IMPACT : Une meilleure relation a soi pour une developper une communication efficace et une créativité épanouie.  

 

POUR QUI ?

• Artistes de la scène : Maîtrise du corps, de la voix et de l'espace au profit de la créativité. 

• Particuliers : Un retour et une maîtrise de soi, clés d'interactions épanouies et positives. 

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AU PROGAMME

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• Cultiver la pleine conscience corporelle et kinesthésique. 

• Developper l'ancrage et la présence​

• Explorer la maîtrise émotionnelle et l'improvisation vocale pour incarner la parole. 

• Accroître l'intensité du mouvement.

• Investir l'espace et gagner en autonomie créative. 

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L'intercultural  Méthod est issue de diverses pratiques :

Yoga, Aïkido, Théâtre, Danses (Contemporaine, Topeng, Kathakali, Butô, Nô …), Arts gestuels, Méditation …

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